Sự nghiệp âm nhạc – Tapchilamdep.net

Nora Istrefi tiết lộ tham vọng nối bước thành công của chị gái Era

Linh — Sat, 30 Aug 2025 08:27:54 +0000

Nora Istrefi gần đây đã có sự xuất hiện đáng chú ý trên chương trình ‘Summer Edition’ của ABC News, nơi cô chia sẻ về hành trình âm nhạc của mình. Khi bắt đầu cuộc trò chuyện, nữ ca sĩ đã đề cập đến chị gái Era, người đã tạo nên những thành tích đáng tự hào cho người Albania. Era Istrefi đã tạo dấu ấn của mình trong nền âm nhạc thế giới và được công nhận rộng rãi.

Sau khi thể hiện sự ngưỡng mộ đối với chị gái, Nora được đặt câu hỏi về khả năng noi theo thành công của Era trong ngành âm nhạc. Một trong những câu hỏi được quan tâm nhiều nhất xoay quanh việc liệu Nora có muốn và sẵn sàng đi theo con đường mà chị gái đã trải qua để chinh phục thị trường âm nhạc thế giới hay không. Với sự nghiệp âm nhạc đang phát triển của mình, Nora Istrefi dường như sẵn sàng tạo ra những bước tiến đáng kể và có thể hiện thực hóa nhiều tham vọng.

Trong cuộc trò chuyện trên chương trình ‘Summer Edition’ của ABC News, Nora đã thể hiện thái độ tích cực và hi vọng về tương lai của ngành âm nhạc của mình. Liệu rằng với những nỗ lực không ngừng nghỉ, cô có thể tiếp bước và làm nên thành tích tương tự như những gì chị gái Era đã làm được hay không, có lẽ chỉ thời gian mới có thể trả lời. Xem thêm thông tin từ ABC News để có cái nhìn sâu hơn về cuộc trò chuyện này.

Nữ hoàng nhạc rock Ngọc Ánh: Từ chối gia đình để theo đuổi đam mê âm nhạc và hành trình trở về Việt Nam

Linh — Sat, 30 Aug 2025 06:03:26 +0000

Trong chương trình Chuyện tối cùng sao, nữ ca sĩ Ngọc Ánh đã trải lòng về hành trình cuộc đời và sự nghiệp của mình. Với giọng hát nội lực và phong cách biểu diễn đầy cuốn hút, Ngọc Ánh đã trở thành một biểu tượng của nhạc rock Việt Nam, được nhiều người hâm mộ gọi là “nữ hoàng nhạc rock”.

Ngọc Ánh kể chuyện suýt bị hòn đá lớn rơi trúng đầu khi đang hát

Nhớ lại những ngày đầu tiên khi bắt đầu sự nghiệp, Ngọc Ánh đã kể lại những trải nghiệm đáng nhớ khi đi diễn tại Phan Thiết vào những năm 1994-1995. Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất là khi một hòn đá lớn bất ngờ rơi xuống ngay sau lưng cô trong khi biểu diễn ca khúc Hàn Mặc Tử trên một sân khấu ngoài trời. Tuy nhiên, cô vẫn tiếp tục hát mà không hề biết chuyện gì vừa xảy ra. “Đó là một khoảnh khắc thật sự kịch tính và nguy hiểm, nhưng tôi vẫn tiếp tục biểu diễn vì không muốn làm khán giả thất vọng”, cô chia sẻ.

Không chỉ là những phút giây kịch tính, hành trình biểu diễn của Ngọc Ánh còn đong đầy tình người. Cô kể lại chuyến lưu diễn khi cùng gia đình và tài xế phải xin ở nhờ nhà dân vì khách sạn đều kín chỗ. Hai vợ chồng chủ nhà sẵn sàng nhường phòng để gia đình cô nghỉ ngơi, còn họ ra sau bếp trải chiếu ngủ tạm. Những câu chuyện như thế đã giúp Ngọc Ánh thêm tin tưởng vào tình người và lòng tốt của xã hội.

Về danh xưng “nữ hoàng nhạc rock”, Ngọc Ánh cho biết đây là một cơ duyên bất ngờ. Ban đầu cô theo đuổi nhạc nhẹ, nhưng bước ngoặt đến vào năm 1987 khi cô ký hợp đồng một năm với Nhà văn hóa Lao động TP.HCM. Tại đây, cô được nhạc sĩ Vũ Ân Khoa phát hiện và mời về biểu diễn cùng ban nhạc Rock Đại Dương. Từ đó, cô bắt đầu sự nghiệp của mình trong lĩnh vực nhạc rock và gặt hái được nhiều thành công.

Ngọc Ánh cũng chia sẻ về giai đoạn quyết định sang nước ngoài sinh sống và những hy sinh thầm lặng của mình. Cô từng đưa con sang nước ngoài ba lần nhưng đều không thành công vì bé còn nhỏ, không chịu rời mẹ. Tuy nhiên, cô hiểu rằng nếu không tồn tại thì con mình cũng không thể tồn tại. Đó là một quyết định khó khăn và đầy thử thách, nhưng cô tin rằng đó là lựa chọn đúng đắn cho tương lai của con mình.

Đến năm 2018, Ngọc Ánh chính thức trở về Việt Nam, khép lại một chương cũ để bắt đầu một giai đoạn mới. Tại đây, cô vẫn say mê với âm nhạc, nhưng đồng thời là một người mẹ biết yêu thương đúng cách và luôn sống đúng với những gì mình lựa chọn. Sự trở về của Ngọc Ánh đã khiến người hâm mộ vô cùng vui mừng và chờ mong những sản phẩm âm nhạc mới từ “nữ hoàng nhạc rock” Việt Nam.

Ca sĩ Phi Phi Lê: Nghệ sĩ cần bản sắc riêng để không bị lãng quên

Linh — Wed, 20 Aug 2025 22:25:33 +0000

Nhạc sĩ Hoài An vừa chia sẻ về những ký ức âm nhạc đẹp đẽ của mình khi nhắc lại băng cassette ‘Nếu phôi pha ngày mai’, được phát hành vào năm 1999. Đây là một trong những sản phẩm đầu tiên của anh, đánh dấu sự khởi đầu của sự nghiệp sáng tác âm nhạc đầy hứa hẹn. Bài hát này không chỉ là một bản song ca đầu tiên của Đan Trường – Cẩm Ly mà còn là ca khúc mở đầu cho loạt bài hát được yêu thích của Hoài An như ‘Tình thơ’, ‘Bên em mùa xuân’, ‘Tình yêu khó quên’, ‘Một ngày xa xăm’…

Quãng thời gian phát hành ‘Nếu phôi pha ngày mai’ là một trong những kỷ niệm không thể nào quên đối với nhạc sĩ Hoài An. Anh chia sẻ rằng một cuốn băng cassette không chỉ có ý nghĩa lưu giữ âm nhạc mà còn chứa đựng nhiều kỷ niệm và giá trị thời gian. Hoài An cảm thấy mình rất may mắn khi đã có cơ hội hoạt động trong giới nhạc khoảng 6 năm trước khi phát hành album này, từ chơi ban nhạc, chơi nhạc Rock đến đánh nhạc đệm. Khi bắt đầu với việc sáng tác âm nhạc, Hoài An viết bằng những cảm xúc tinh khôi, thuần khiết nhất mà mình cảm nhận. Anh không hề nghĩ đến việc làm album hoặc theo đuổi sự nghiệp sáng tác chuyên nghiệp, mà chỉ đơn giản là ghi lại cảm xúc.

Là một trong những người gắn bó với âm nhạc từ thời băng cassette, đĩa CD đến nền tảng nhạc số hiện đại, nhạc sĩ Hoài An bày tỏ quan điểm rằng mỗi thời kỳ đều có những thử thách riêng. Thời xưa, để ra mắt một sản phẩm, mọi thứ đều phải chỉn chu, từ xin giấy phép bài hát, ca sĩ, bìa đĩa… Còn hiện tại, chỉ cần một chiếc máy tính, thậm chí công nghệ AI có thể hỗ trợ phối nhạc là một bài hát đã ra đời chỉ trong vài tiếng đồng hồ.

Tuy nhiên, nam nhạc sĩ phân tích, mọi khó khăn của thời bây giờ chính là công nghệ quá thuận tiện cho mình làm việc, khiến chiều sâu tác phẩm đôi khi lại bị thiếu hụt. ‘Một bài hát thời xưa sẽ sống lâu hơn, ít nhất là vài năm. Nhưng mà bây giờ một bài hit có thể là một năm sau không ai nghe nữa. Cuộc sống nhanh hơn, mọi thứ tất bật vội vã, nhưng mà để cho kéo dài tuổi thọ bài hát, rất là khó.’

Một ca khúc chỉ thật sự chạm đến công chúng khi tất cả các yếu tố, từ bản phối cho đến giọng ca thể hiện. Theo đó, bài hát có hay đến đâu, nhưng nếu bản phối thiếu cảm xúc hoặc ca sĩ chưa truyền tải được tinh thần bài hát, khả năng để bài hát tạo dấu ấn sẽ giảm đi đáng kể. Ngày nay, ấn tượng đầu tiên đặc biệt quan trọng, chỉ trong 30 giây đầu tiên trên sân khấu, khán giả đã có thể quyết định có tiếp tục lắng nghe hay không.

Dù thế, nhạc sĩ Hoài An bày tỏ sự tin tưởng vào phát triển của công nghệ, khi thực tế cho thấy giọng ca thật sự nổi bật, chưa nổi tiếng vẫn có thể được khán giả chú ý nhờ vào những đoạn clip ghi lại phần trình diễn được chia sẻ trên các nền tảng số.

Với nhiều năm làm nghề và trải nghiệm, nhạc sĩ Hoài An cho rằng nghệ sĩ ngày nay cần không chỉ có tài năng mà còn phải xây dựng bản sắc riêng. Vì thế giới bây giờ không còn là thế giới của nghe mà là ‘nghe nhìn’. Do đó, ngoài giọng hát, ca sĩ cần có kỹ năng biểu diễn, chọn dòng nhạc phù hợp và thích nghi với từng không gian sân khấu. Ở đó, mỗi người đều phải là một phiên bản ‘độc’ nhất. Dù ở bất kỳ hoàn cảnh nào, phải luôn giữ vững bản sắc của mình, đó mới là điều tạo nên sự bền vững.