Nghề biên kịch trong thời đại công nghệ số hiện nay đang đối mặt với nhiều thách thức và rủi ro mà các nhà biên kịch cần phải vượt qua. Đặc biệt, khi hầu hết các nhà biên kịch hoạt động độc lập hoặc theo nhóm, điều này dẫn đến những bất cập và rủi ro nghề. Một trong những rủi ro lớn nhất mà các nhà biên kịch đang phải đối mặt là việc ‘đầu ra’ của tác phẩm không được đảm bảo. Nhiều nhà biên kịch trẻ gặp phải tình huống viết kịch bản nhưng không nhận được thù lao do dự án bị dừng vì các lý do khách quan như kinh phí, diễn viên hoặc thay đổi nhà đầu tư.

Không chỉ vậy, việc bị ‘ăn chặn’ ý tưởng cũng là một rủi ro mà các nhà biên kịch phải đối mặt. Nhà biên kịch Vũ Liêm chia sẻ rằng nghề biên kịch có sự rủi ro tương đối cao vì không có được ‘đầu ra’ đảm bảo cho tác phẩm nếu các nhà biên kịch hoạt động độc lập. Ngoài ra, khi đã quá tâm huyết dồn sức cho kịch bản để rồi không được hiện thực hóa lên phim thì đó là một cảm giác hụt hẫng rất lớn.

Bên cạnh đó, việc sử dụng trí tuệ nhân tạo (AI) đang trở nên phổ biến trong sáng tạo nghệ thuật, đòi hỏi các nhà biên kịch phải thức thời. Tuy nhiên, AI cũng là một mối nguy tiềm tàng đối với nghề biên kịch. AI có thể nâng cao năng suất lao động, nhưng nó cũng có thể thay thế các nhà biên kịch nếu họ không cập nhật và thích ứng.

Nhà biên kịch Phạm Đình Hải cho rằng với biên kịch lớn tuổi, công nghệ luôn là rào cản; còn với biên kịch trẻ, công nghệ AI rõ ràng hỗ trợ cho việc viết kịch bản rất nhiều. Tuy nhiên, về lâu dài, AI lại là mối nguy tiềm tàng. Vì AI nâng cao năng suất lao động, có khi lên gấp đôi, gấp ba lần nên nhu cầu biên kịch sẽ giảm xuống.

Ông Nguyễn Cao Tùng, một nhà biên kịch và sản xuất phim giàu kinh nghiệm, cho rằng AI là một công cụ hiệu quả cho nhà biên kịch, chứ không hề thách thức công việc của họ. Không ai có thể thay thế nhà biên kịch trong việc định hình ý tưởng chính và sáng tạo. AI có thể giúp triển khai những phần việc chi tiết trong tính cách nhân vật, đường dây câu chuyện hay từng phân đoạn.

Tuy nhiên, ông Tùng cũng nhấn mạnh rằng các nhà biên kịch giờ không chỉ cạnh tranh với nhau, mà còn với ‘máy’ bởi AI có thể tạo ra nhiều kịch bản trong tích tắc và đòi hỏi biên kịch phải thích ứng liên tục. Ai không cập nhật sẽ tụt hậu. Như vậy, trong thời đại công nghệ số, các nhà biên kịch cần phải không ngừng học hỏi và thích ứng với những thay đổi của công nghệ để có thể tồn tại và phát triển trong nghề.

Trong bối cảnh hội nhập quốc tế sâu rộng như hiện nay, việc ứng dụng công nghệ vào sản xuất phim ảnh và truyền hình đang ngày càng phổ biến. Điều này mở ra nhiều cơ hội cho các nhà biên kịch, nhưng đồng thời cũng tạo ra thách thức lớn trong việc thích ứng và cạnh tranh. Các nhà biên kịch cần phải nhận thức được những rủi ro và cơ hội để có thể phát triển bền vững trong nghề nghiệp của mình.

Ngày 26/7, tại BHD Star Vincom Thảo Điền, TP.HCM, hội thảo ‘Đâu là cách bước chân vào điện ảnh Việt’ đã được tổ chức bởi Mai Films. Sự kiện này thu hút sự tham gia của đạo diễn Charlie Nguyễn, nhà sản xuất, đạo diễn Hằng Trịnh, nhà sản xuất Hoàng Quân cùng đông đảo các bạn trẻ yêu điện ảnh.

Trong hội thảo, các khách mời đã thảo luận về cơ hội và thách thức trong ngành điện ảnh Việt Nam. Theo dự báo, năm 2025 sẽ có hơn 45 phim Việt ra rạp, tăng đáng kể so với năm 2024. Nhiều bộ phim đã đạt doanh thu trăm tỉ đồng chỉ sau vài ngày công chiếu, cho thấy ngành công nghiệp điện ảnh đang hoạt động rất nhộn nhịp.

Tuy nhiên, các khách mời cũng chỉ ra rằng ngành điện ảnh Việt đang đối mặt với sự thiếu hụt đội ngũ biên kịch giỏi và nhà làm phim chuyên nghiệp. Để giải quyết vấn đề này, đạo diễn Charlie Nguyễn và nhà sản xuất, đạo diễn Hằng Trịnh đã chia sẻ về các chức năng, nhiệm vụ của từng vị trí trong quá trình sản xuất phim, từ đó cho thấy nhu cầu cấp thiết về nguồn nhân lực trong ngành.

Đạo diễn Hằng Trịnh nhấn mạnh rằng, ngoài kiến thức và kinh nghiệm, người trẻ cần có những tiêu chí cần thiết để tiếp cận các nhà làm phim và chứng tỏ năng lực. Đặc biệt, kỹ năng giao tiếp và khả năng truyền đạt ý tưởng là điều kiện tiên quyết để thành công trong lĩnh vực này.

Đạo diễn Charlie Nguyễn cũng đưa ra lời khuyên rằng người trẻ cần phát triển kỹ năng mềm, đặc biệt là tính kiên trì và thái độ làm việc chuyên nghiệp. ‘Điện ảnh không chỉ là đam mê và nỗ lực, mà còn đòi hỏi sự dấn thân và đôi khi cả hy sinh’, ông khẳng định.

Hội thảo đã mang lại nhiều thông tin bổ ích và định hướng cho các bạn trẻ đang muốn theo đuổi sự nghiệp trong ngành điện ảnh Việt Nam. Với những chia sẻ từ các chuyên gia trong ngành, các bạn trẻ có thể tự tin hơn khi bước vào lĩnh vực đầy thách thức nhưng cũng rất hấp dẫn này. Đồng thời, sự kiện cũng làm nổi bật tầm quan trọng của việc xây dựng đội ngũ nhân lực chuyên nghiệp và có tâm huyết với ngành điện ảnh.

Nếu bạn đang tìm kiếm thông tin về ngành điện ảnh Việt Nam và cách bước chân vào lĩnh vực này, hãy tham khảo thêm các nguồn thông tin khác trên trang web chính thức của Mai Films và các kênh thông tin uy tín khác.