Ở tuổi 94, nhà văn Đoàn Minh Tuấn vẫn giữ được sức khỏe và sự minh mẫn đáng kinh ngạc. Hiện tại, ông đang dốc sức thực hiện một hồi ký mang tựa đề ‘Bên dòng sông Trà’, nhằm ghi lại những câu chuyện đời mình. Chia sẻ này được ông bày tỏ trong dịp tiếp đón bà Đinh Thị Thanh Thủy, phó trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TPHCM, cùng đoàn công tác của thành phố. Đây là một hoạt động trong chuỗi sự kiện kỷ niệm 50 năm văn học nghệ thuật (VHNT) TPHCM, diễn ra vào chiều ngày 23/7.

Nhà văn Đoàn Minh Tuấn, sinh năm 1932 tại Quảng Ngãi, trong một gia đình có truyền thống cách mạng, đã dành trọn cuộc đời mình cho văn chương. Từ sớm, ông đã theo đuổi văn chương khi học tại khoa Ngữ văn Đại học Tổng hợp. Năm 1969, nghe theo tiếng gọi của Tổ quốc, ông tham gia hoạt động ở chiến trường miền Nam. Sau khi đất nước thống nhất, ông đảm nhận nhiều vị trí quan trọng, bao gồm trợ lý giám đốc Đài truyền hình TPHCM, Trưởng ban biên tập và giám đốc chi nhánh Nhà xuất bản Thông tin (phía Nam), phó tổng biên tập báo Văn hóa… Trong suốt sự nghiệp, nhà văn Đoàn Minh Tuấn đã sáng tác nhiều thể loại văn học khác nhau, bao gồm tùy bút, bút ký, chân dung văn học… và để lại nhiều tác phẩm có giá trị.

Những tác phẩm của ông đã được tái bản nhiều lần, có thể kể đến như: ‘Thầy giáo vùng cao’ (1959), ‘Núi sông hùng vĩ’ (1973-1974), ‘Bác Hồ cây đại thọ’ (1989), ‘Hoa đào hoa mai’ (1987), ‘Đất nước phương trời’ (2007)… Nhà văn Đoàn Minh Tuấn cho biết, ông đang thực hiện hồi ký về cuộc đời và sự nghiệp văn học của mình với tên gọi ‘Bên dòng sông Trà’. Dự kiến, hồi ký này sẽ dài 200 trang, do nhà văn Võ Thu Hương giúp ông viết lại. Hồi ký này sẽ sớm được ra mắt độc giả trong thời gian tới.

Ông cho rằng sự đồng hành của một cây bút trẻ sẽ giúp ông có cái nhìn tỉnh táo và khách quan hơn về những ký ức của mình. Điều này sẽ giúp ông có được một hồi ký chân thực và sống động nhất. Bà Đinh Thị Thanh Thủy, phó trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TPHCM, vui mừng khi thấy nhà văn Đoàn Minh Tuấn vẫn khỏe mạnh và đang thực hiện hồi ký. Bà chúc ông sống vui khỏe, sớm hoàn thành hồi ký cũng như những dự định mà ông vẫn còn ấp ủ.

Cùng ngày, đoàn công tác cũng đã đến thăm họa sĩ Quách Phong, nghệ sĩ nhiếp ảnh Đoàn Công Tính và nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Triệu Hùng. Bà Đinh Thị Thanh Thủy đã gửi lời chúc sức khỏe và tri ân trân trọng tới những người nghệ sĩ đã cống hiến cho văn học nghệ thuật của TPHCM cũng như của cả nước từ chiến trường đến giai đoạn xây dựng và phát triển sau này.

Trong 50 năm qua, các nghệ sĩ vẫn luôn là tấm gương sáng, là người truyền cảm hứng cho lớp nghệ sĩ kế thừa, đặc biệt là thế hệ trẻ hôm nay, với tinh thần cách mạng và tâm hồn nghệ sĩ rộng mở.

NSƯT Xuân Hinh vừa ra mắt cuốn hồi ký ‘Kẻ chọc cười dân dã’, một sự kiện đầy cảm xúc và thu hút đông đảo bạn bè văn nghệ sĩ cũng như khán giả yêu mến ông. Cuốn sách không chỉ là một hồi ký về cuộc đời của ông mà còn là một hành trình ‘chọc cười’ nhưng đầy nghiêm túc. NSƯT Xuân Hinh tin rằng chỉ khi yêu mến và hiểu sâu văn hóa dân gian, người nghệ sĩ mới có thể biến tiếng cười thành một thứ tiếng nói nghệ thuật – vừa dí dỏm, vừa nhân văn, vừa cảnh tỉnh xã hội mà vẫn giữ được cái duyên thuần Việt.

Sau hơn bốn thập kỷ miệt mài với sân khấu hài dân gian, NSƯT Xuân Hinh đã chọn cách nhìn lại cuộc đời mình không bằng những cú giật gân hay câu chuyện thị phi, mà bằng chính dòng chảy mộc mạc, giản dị và sâu thẳm của văn hóa dân gian – thứ đã hun đúc nên một Xuân Hinh độc nhất, không thể trộn lẫn. Những năm tháng làm nghệ thuật của ông là một hành trình không ngừng nghỉ, với niềm đam mê cháy bỏng đối với văn hóa dân gian.

Trong suốt sự nghiệp của mình, NSƯT Xuân Hinh đã tạo ra nhiều vai diễn để đời như: ‘Thầy bói đi chợ’, ‘Người ngựa, ngựa người’, ‘Cu Sứt’, ‘Lý Toét xử kiện’… Những vai diễn này không chỉ mang lại tiếng cười cho khán giả mà còn ẩn chứa sự quan sát thấu đáo, những nét trào lộng thâm trầm mà văn học dân gian từng làm được qua những nhân vật như: Trạng Quỳnh, Ba Giai – Tú Xuất. Đối với ông, tiếng cười không chỉ là một cách giải trí mà còn là một cách để con người có thể nhìn thấy mình và suy ngẫm.

‘Cười là để nghĩ, để thương, để thấy mình trong đó. Tôi không bao giờ làm hài để hạ thấp người khác hay chạy theo thị hiếu rẻ tiền’ – NSƯT Xuân Hinh chia sẻ. Cuốn hồi ký của ông như một tập tản văn nối dài, từng dòng chữ ngân lên những hồi tưởng, trăn trở và cả biết ơn. Đó là những câu chuyện ông muốn chia sẻ với công chúng, về hành trình của một người nghệ sĩ gắn bó với văn hóa dân gian.

NSƯT Xuân Hinh giữ nguyên căn cốt ‘người nhà quê’, biến nó thành nguồn lực sáng tạo dồi dào, nuôi sống tiếng cười hàng chục năm. Với quyển sách ‘Kẻ chọc cười dân dã’, người đọc sẽ thấy cả một hành trình ‘chọc cười’ nhưng đầy nghiêm túc. Ông đã thể hiện một cách chân thực và sâu sắc về văn hóa dân gian, về những giá trị mà nó mang lại cho cuộc sống.

Nếu không có văn hóa dân gian, tôi đã không là ai cả. Nó là chốn tôi đi về, là cái nôi tôi được sinh ra lần thứ hai – trong nghệ thuật. Ông gửi lời tri ân đến khán giả – những người đã nuôi dưỡng ‘anh hề sân khấu’, như cách ông tự gọi mình – bằng tình yêu văn hóa truyền thống. Cuốn hồi ký của ông là một cách để ông thể hiện lòng biết ơn và sự trân trọng đối với văn hóa dân gian.

Trong bối cảnh sân khấu truyền thống ngày càng ít đất sống, tiếng cười dân gian ngày càng bị lấn át bởi hài thị trường, hồi ký của NSƯT Xuân Hinh như một làn gió mới thổi vào ký ức văn hóa Việt. Cuốn sách không chỉ là một tác phẩm văn học mà còn là một lời nhắc nhở về tầm quan trọng của văn hóa dân gian trong đời sống nghệ thuật và tinh thần của người Việt.

Nghệ sĩ Xuân Hinh vừa ra mắt hồi ký ‘Kẻ chọc cười dân dã’, cung cấp cái nhìn sâu sắc về cuộc đời và sự nghiệp của ông. Cuốn sách này được thực hiện dựa trên lời kể của nghệ sĩ Xuân Hinh và do các tác giả Thanh Thủy, Như Hoa chấp bút.

Xuân Hinh, 62 tuổi, đã trải qua một cuộc đời đầy ý nghĩa với gia đình nhỏ ngập tiếng cười. Ban đầu, ông từ chối việc viết sách về bản thân vì không biết “viết như thế nào cho phải”. Tuy nhiên, vào giữa năm 2024, khi chứng kiến sự tàn phá của bão Yagi, ông nhận ra rằng những thứ chúng ta tưởng sẽ tồn tại mãi mãi có thể biến mất chỉ sau một thời gian ngắn. Điều này đã thôi thúc ông quyết định thực hiện hồi ký, không chỉ để kể về cuộc đời mình mà còn để tôn vinh giá trị văn hóa dân tộc và giúp công chúng hiểu và trân trọng di sản của cha ông.

Hồi ký của nghệ sĩ Xuân Hinh gồm năm phần và phụ lục, với nhiều hình ảnh, cung cấp cái nhìn toàn diện về con người, quan điểm sống và làm việc của ông. Suốt sự nghiệp gần 50 năm, Xuân Hinh tự xem mình là “kẻ chọc cười dân dã” – cái tên mà ông chọn cho cuốn sách của mình. Ông kể về tuổi thơ khó khăn và quá trình hoạt động nghệ thuật với nhiều dấu ấn.

Xuân Hinh nhớ lại những ngày tháng tuổi thơ “vất vả mà đủ đầy”. Ông là con trai lớn trong gia đình có bảy anh chị em. Để cải thiện cuộc sống, bố mẹ ông đã làm đủ việc để giúp gia đình có đủ ăn, điều mà nhiều người mơ ước vào những năm 1970. Xuân Hinh đã sớm có ý thức giúp đỡ gia đình, bắt đầu đi buôn cùng mẹ từ khi mới 12, 13 tuổi.

Xuân Hinh sinh ra ở thôn Yên Việt, xã Đông Cứu, tỉnh Bắc Ninh, nơi có lễ hội Thập đình. Lớn lên với những trò chơi dân gian, các tiết mục chèo, quan họ, những làn điệu dân ca đã thấm vào ông như dòng sữa mẹ nuôi dưỡng cơ thể và tâm hồn nghệ sĩ. Tình yêu nghệ thuật dân tộc đã dẫn Xuân Hinh đến bước ngoặt lớn trong cuộc đời.

Năm 13 tuổi, ông trúng tuyển vào đoàn dân ca quan họ Hà Bắc, khiến làng xã tự hào. Năm 1988, ông có màn diễn hề chèo Cu Sứt, giúp ông có thu nhập và danh tiếng. Những năm 1990, ông bắt gặp nghệ sĩ đánh đàn tam thập lục tài năng nhưng lận đận, ông cảm thương và muốn tìm cách lưu giữ những thanh âm ấy.

Xuân Hinh luôn nhắc nhở bản thân phải làm mới mỗi ngày. Ở tuổi ngoài 60, ông vẫn tin rằng “tuổi tác chưa bao giờ là giới hạn cho sự sáng tạo” và “trách nhiệm của người nghệ sĩ là không được phép dừng lại”. Năm 2024, ông tham gia dự án Mùi phở, đóng phim điện ảnh và gây chú ý khi hát, rap trong ca khúc Bắc Bling cùng Hòa Minzy, Tuấn Cry.

Một phần nội dung sách còn giới thiệu về bảo tàng đạo Mẫu 5.000 m2 ở Sóc Sơn, Hà Nội. Xuân Hinh tâm niệm cuộc đời đã cho ông nhiều thứ, và ông muốn dùng tất cả những gì mình có để phụng sự xã hội. Ông cho rằng bản thân đã trải qua một cuộc đời đầy màu sắc và cảm xúc, là người đàn ông viên mãn. Suốt sự nghiệp, ông được nhiều khán giả yêu thương và trân trọng vợ, người âm thầm đứng sau và lo chu toàn mọi việc.

Xuân Hinh sinh năm 1963 nhưng khai sinh năm 1966 để đúng tuổi đi học trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội. Tên tuổi của ông gắn liền với các làn điệu chèo cổ, các ca khúc dân ca quan họ, bài xẩm, chầu văn. Ông được biết đến nhiều nhất qua các tác phẩm Thị Màu lên chùa, Thầy bói đi chợ, Người ngựa, ngựa người và được phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ Ưu tú năm 1997.

Nghệ sỹ Xuân Hinh vừa ra mắt cuốn tự truyện ‘Xuân Hinh – Kẻ chọc cười dân dã’, một tác phẩm gói gọn gần 5 thập kỷ sự nghiệp của ông trong những trang sách. Không chỉ là hành trình của một nghệ sỹ, cuốn sách còn là câu chuyện về tình yêu và sứ mệnh truyền bá văn hóa dân tộc tới thế hệ trẻ.

Với nhiều danh xưng như ‘Vua hài đất Bắc,’ ‘vua hề chèo,’ ‘vua băng đĩa,’ nghệ sỹ Xuân Hinh đã chọn một cái tên giản dị cho tự truyện của mình. Ông khẳng định cuốn sách này tập trung vào văn hóa nghệ thuật và sân khấu truyền thống, không có những câu chuyện tình ái giật gân.

Trong suốt sự nghiệp của mình, nghệ sỹ Xuân Hinh đã nhận được nhiều đề nghị xuất bản hồi ký, tự truyện nhưng ông đã từ chối. Tuy nhiên, vào năm 2024, ông đã quyết định viết cuốn sách này khi có thời gian để suy ngẫm về hành trình của mình.

Ông cho biết luôn đau đáu với suy nghĩ làm sao để trao truyền nghệ thuật dân tộc tới thế hệ trẻ. Ông không chỉ muốn thổi lớn tình yêu dành cho văn hóa dân tộc trong lòng các bạn trẻ mà còn muốn đào tạo được một thế hệ kế thừa đủ quan tâm, đủ yêu thích và đủ khả năng phát triển và truyền bá văn hóa dân tộc cho hậu thế.

‘Xuân Hinh – Kẻ chọc cười dân dã’ không chỉ là câu chuyện về cuộc đời và sự nghiệp của nghệ sỹ Xuân Hinh mà còn là thông điệp về tầm quan trọng của việc trau dồi, học hỏi và khổ luyện để thành công trong lĩnh vực nghệ thuật. Ông hy vọng cuốn sách này sẽ truyền cảm hứng và mang lại động lực cho những người trẻ đang theo đuổi đam mê nghệ thuật sân khấu.

Ca sĩ Mariah Carey đã trải qua một hành trình đầy cảm xúc khi nhìn lại cuộc hôn nhân của mình với Tommy Mottola, người đứng đầu công ty thu âm. Cuộc hôn nhân kéo dài 4 năm từ năm 1993 đã để lại cho nữ ca sĩ những cảm xúc phức tạp, với cảm giác bị kiểm soát và thiếu tự do. Tuy nhiên, sau nhiều năm, cô đã học cách cười về quá khứ và xem đó là cách giải tỏa căng thẳng.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây với tạp chí Harper’s Bazaar UK, Mariah Carey chia sẻ về việc tìm thấy sự giải phóng thông qua việc cười và hài hước. “Đôi khi tôi cảm thấy tức giận về thời gian đó, nhưng tôi nghĩ tôi đã tìm thấy sự bình an – dù sao đi nữa, tôi cũng đã thề sẽ không nói về nó nữa,” cô cho biết. Nữ ca sĩ cũng nhấn mạnh rằng cô muốn tập trung vào việc tạo ra âm nhạc mà cô yêu thích, nhưng trong cuộc hôn nhân với Tommy Mottola, cô cảm thấy không thể thực hiện được điều đó.

Cụ thể hơn, Mariah Carey chia sẻ rằng cô muốn khám phá nhiều hơn về thể loại R+B và nhạc đô thị, nhưng mỗi khi cô đề cập đến điều đó, ý tưởng của cô đều bị bác bỏ. “Không phải là tôi không thích âm nhạc tôi đang làm – tôi chỉ cảm thấy có nhiều điều bên trong tôi mà tôi muốn thể hiện,” cô nói. Quá trình viết hồi ký và sách nói “The Meaning of Mariah Carey” với nhà văn Michaela Angela Davis đã giúp Mariah Carey có một trải nghiệm trị liệu, mặc dù cũng có những lúc khó khăn.

“Quá trình làm việc cùng nhau thật thách thức, nhưng cũng rất trị liệu. Chúng tôi đã thức trắng đêm để tìm ra cách kể câu chuyện. Tôi biết điều đó sẽ gợi lại những ký ức tồi tệ mà tôi không muốn sống lại,” cô chia sẻ. Việc nhìn lại quá khứ và chia sẻ câu chuyện của mình đã giúp Mariah Carey tìm thấy sự bình an và giải phóng.

Cuộc sống gia đình của Mariah Carey cũng được ảnh hưởng bởi kinh nghiệm của cô. Cô muốn đảm bảo rằng con cái cô, các cặp song sinh 14 tuổi Moroccan và Monroe, có một cuộc sống công bằng khi chia thời gian giữa cô và cha của chúng, Nick Cannon. Nữ ca sĩ đang nỗ lực tạo ra một môi trường ổn định và yêu thương cho con cái mình.

Về việc được gọi là diva, Mariah Carey cho rằng đó là một phần của hình ảnh chuyên nghiệp của cô. “Đó là một phần công việc của tôi. Tôi không cần phải che giấu điều gì. Hãy cứ thoải mái, ăn mặc, và đi ra ngoài. Nếu tôi không muốn được nhìn thấy, tôi sẽ ở nhà,” cô nói. Tạp chí Harper’s Bazaar UK số tháng 9 sẽ được bán từ ngày 31 tháng 7, với cuộc phỏng vấn đầy cảm xúc và sâu sắc với Mariah Carey.