Việc thể hiện sự giàu có và thành công không phải lúc nào cũng được đón nhận một cách tích cực. Trên thực tế, nhiều người thường không nhận ra rằng hành vi khoe tiền của họ có thể gây ra phản cảm ở những thời điểm nhạy cảm. Dưới đây là ba hoàn cảnh mà việc khoe tiền có thể trở nên phản tác dụng.

Thứ nhất, trong các buổi họp lớp hoặc gặp gỡ bạn bè cũ. Đây là dịp để mọi người có thể ôn lại kỷ niệm và chia sẻ về những thay đổi trong cuộc sống sau nhiều năm xa cách. Tuy nhiên, một số người lại có xu hướng biến buổi gặp mặt thành nơi để phô trương thành công và tài chính cá nhân một cách không phù hợp. Những người thực sự thành đạt thường hiểu được bối cảnh và biết cách giao tiếp phù hợp để duy trì sự gắn kết và tôn trọng cảm xúc của người khác.

Thứ hai, trên mạng xã hội, nơi mà thông tin và cuộc sống cá nhân được chia sẻ một cách rộng rãi. Mạng xã hội là một công cụ phổ biến để con người có thể chia sẻ thông tin, cuộc sống và quan điểm cá nhân. Tuy nhiên, nếu việc chia sẻ về tài sản, vật chất, và lối sống xa hoa diễn ra quá thường xuyên, đặc biệt là khi không đi kèm với giá trị cụ thể, rất dễ dẫn đến hiểu lầm về động cơ phía sau của người chia sẻ. Do đó, cần có sự chọn lọc và tinh tế trong cách thể hiện bản thân trên mạng xã hội.

Thứ ba, khi người khác đang gặp khó khăn. Thể hiện sự dư dả tài chính khi người đối diện đang rơi vào hoàn cảnh khó khăn là một tình huống đặc biệt nhạy cảm. Nó đòi hỏi sự thấu hiểu và tinh tế từ người lắng nghe. Những người có trí tuệ cảm xúc cao thường biết cách chọn thời điểm thích hợp để động viên và giúp đỡ người khác mà không khiến họ cảm thấy bị so sánh hoặc áp lực.

Trong một xã hội nơi mỗi người có quyền thể hiện bản thân, không ai có thể cấm bạn chia sẻ những thành quả mà bạn đã nỗ lực có được. Tuy nhiên, giá trị của một con người không chỉ được đo bằng những gì họ sở hữu, mà còn nằm ở cách họ cư xử, cảm thông và tạo dựng mối quan hệ với người khác. Người thực sự trưởng thành và hiểu biết sẽ biết cách thể hiện bản thân một cách vừa đủ, để sự tôn trọng và cảm tình luôn là điều còn lại sau mỗi cuộc trò chuyện.

Trong văn học Việt Nam đương đại, tập truyện “Gió Trương Chi” của nhà văn Phan Đình Minh đã nổi lên như một tác phẩm đáng chú ý. Với 16 truyện ngắn đa dạng và phong phú, tác giả đã mang đến cho người đọc những góc nhìn sâu sắc về cuộc sống, con người và những vấn đề xã hội đang diễn ra xung quanh chúng ta.

Các câu chuyện trong tập truyện không chỉ mang tính giải trí mà còn chứa đựng những thông điệp sâu sắc về cuộc sống và con người. Qua từng trang sách, người đọc sẽ được dẫn dắt vào một thế giới đa dạng và phong phú, nơi mà những vấn đề xã hội, tình yêu thương, và sự hy sinh được thể hiện một cách chân thực và cảm động.

Nhà văn Phan Đình Minh đã thể hiện khả năng quan sát tinh tường và cảm xúc sâu sắc qua từng câu chuyện. Trong truyện “Gió Trương Chi”, độc giả sẽ gặp một người cha nhạc sĩ nghèo, sống có trách nhiệm với gia đình, nhưng đầy đam mê với nghề. Cảm xúc của người con gái khi chứng kiến sự tuyệt vọng của cha trong buổi biểu diễn cuối cùng, đã giúp người đọc thấy được sự hy sinh và tình yêu thương trong gia đình.

Ngoài ra, tập truyện còn đề cập đến nhiều vấn đề xã hội nóng hồi, như “Bệnh tự miễn”, một bức tranh sinh động về các căn bệnh xã hội, như chạy việc, cửa quyền, tham nhũng. Qua đó, tác giả cũng đề xuất một giải pháp để điều trị căn bệnh tự miễn, đó là làm sao cho kháng thể sinh ra trong mỗi con người đủ mạnh để chống lại sự tấn công của cái xấu.

Các câu chuyện khác như “Bánh cuốn Tám Rì”, “Của Chùa”, “Cha tôi kép Cúc”, “Sông quê tráng gió”, “Những ngày gió cả”, “Phần mềm”… cũng thể hiện sự đa dạng và phong phú của cuộc sống, từ chuyện làng, chuyện xã, đến những chuyện bi hài và cười ra nước mắt.

Thông qua tập truyện “Gió Trương Chi”, nhà văn Phan Đình Minh đã gửi đến độc giả một thông điệp về lương tâm và phẩm giá con người. Ông đã thể hiện sự quan tâm đến xã hội và đời sống con người, và hy vọng rằng, qua tác phẩm của mình, độc giả sẽ có thể thấy được những vấn đề xã hội và rút ra được bài học cho bản thân.

Với lối viết sâu sắc, cảm xúc và thông điệp rõ ràng, tập truyện “Gió Trương Chi” của nhà văn Phan Đình Minh là một tác phẩm đáng đọc và suy ngẫm. Những câu chuyện trong tập truyện không chỉ là những lát cắt về cuộc sống mà còn là những bài học về tình yêu thương, sự hy sinh và phẩm giá con người.

Chương trình Em xinh đã chính thức bước vào giai đoạn mới với live stage 4, nơi 4 đội sẽ trình diễn và giới thiệu concept của mình. Trailer mới nhất đã hé lộ những chia sẻ đầy xúc động về gia đình và những tương tác thú vị giữa các thành viên.

MC Trấn Thành đã có những lời khen dành cho đội Bích Phương khi ví họ với các ‘thần tiên tỷ tỷ’ trong phim Tây Du Ký. Đội trưởng Bích Phương đã giới thiệu về các thành viên trong đội, bao gồm Juky San, Lamoon, Mỹ Mỹ, Quỳnh Anh Shyn và chính cô, tất cả đều mang tên Hằng. Concept của đội là tái hiện không khí đón Trung thu của người dân, với sân khấu được dàn dựng giống như một lễ hội Trung thu.

Trong khi đó, đội LyHan đã giới thiệu về mối quan hệ thân thiết giữa đội trưởng và Em xinh MAIQUINN. Cả hai đã chia sẻ về sự hòa hợp và điểm chung trong âm nhạc của họ. Em xinh MAIQUINN đã tiết lộ rằng cô rất yêu thích phong cách âm nhạc của LyHan và đã có sự dung hòa với các thành viên khác trong đội.

Em xinh Miu Lê đã có một phần trình diễn đầy xúc động khi chia sẻ về gia đình và nỗi nhớ bố đã mất. Cô đã bật khóc khi thấy gia đình của các Em xinh khác có mặt dưới khán đài. MC Trấn Thành đã an ủi cô và cho rằng mẹ cô hoàn toàn có thể xem lại màn trình diễn của con gái trên YouTube.

Đội Lâm Bảo Ngọc đã giới thiệu concept độc đáo của mình với một bàn cờ thật trên sân khấu. Em xinh Pháo Northside đã khẳng định rằng sự hiện diện của mình luôn đi kèm với sự bàn tán và bàn luận. Em xinh Liu Grace đã cho biết khán giả sẽ phải ‘đấu trí’ khi nghe bài hát phong cách ‘trắng đen lẫn lộn’ của nhóm.

Cuối cùng, Em xinh Phương Mỹ Chi đã có một tương tác thú vị với MC Trấn Thành khi xin phép ngừng xưng hô ‘chú – con’ và chuyển sang ‘anh – em’. Bị từ chối, nữ idol liền phản bác rằng đây là ví dụ cho ‘lời nói xạo’, cũng như tên bài hát của nhóm – Bad Liar.

Live stage 4 hứa hẹn sẽ mang tới những tiết mục đa dạng về concept của 20 nữ idol, với cơ chế ‘Hot chair’ khắc nghiệt lần đầu được áp dụng.

Trong thế giới nghệ thuật đa dạng và đầy màu sắc, có những nghệ sĩ không ngại thể hiện cá tính riêng biệt của mình. Đoàn Nguyên, một họa sĩ trẻ đến từ Nam Định, là một trong số đó. Với phong cách sáng tác độc đáo, Nguyên đã thu hút sự chú ý của cộng đồng mạng trong mấy năm gần đây.

Tôi có cơ hội gặp gỡ Đoàn Nguyên trong một chuyến đi đến Nam Bộ để tham gia trại sáng tác tại Vũng Tàu. Cùng với nhà thơ trẻ Nguyễn Hải Yến, chúng tôi quyết định ghé thăm chàng nghệ sĩ kỳ dị này. Địa chỉ mà Nguyên cung cấp khiến tôi phải suy nghĩ lại: khu nghĩa địa Thới, Trần Thị Cờ, quận 12, TP. Hồ Chí Minh. Không gian này có vẻ hoang vắng và rợn người, nhưng khi gặp Nguyên, tôi đã bị thu hút bởi nụ cười thân thiện và phong cách bụi bặm của anh.

Khi đến nhà của Đoàn Nguyên, tôi đã bị ấn tượng bởi không gian đầy màu sắc và hỗn độn. Sơn màu loang lổ khắp quần áo và không gian sống, những bức tranh dang dở và các vật dụng nghệ thuật ngổn ngang. Nguyên giải thích rằng rượu của anh chủ yếu là do mọi người tặng và cho. Không gian này có vẻ không phù hợp với đại đa số người người nhưng với Nguyên nó lại là một ốc đảo yên bình.

Nguyên tự chấp nhận mình là kẻ ‘điên’, với vẻ bề ngoài khác biệt đã gây sự chú ý của mọi người về một hình ảnh độc đáo, dị thường. Khi hỏi điều gì đã khiến Nguyên chọn cách sống biệt lập ở nơi hoang vắng này, anh hồn nhiên bộc bạch rằng thế giới này có lẽ không hợp với anh. Anh chọn sự bình yên để có thể sáng tạo một cách xuất thần.

Cái ‘điên’ của Nguyên không phải là sự mất trí mà là đỉnh điểm của thăng hoa, cảm xúc tuyệt đối trong tự do sáng tạo. Anh sáng tạo như một sự biểu đạt, tái tạo những giấc mơ. Những bức tranh của Nguyên phản ánh chất ‘điên’ của một tâm hồn nghệ sĩ tự do, khác biệt, luôn tìm kiếm sự hoàn mỹ của những giấc mơ trong cái không hoàn mỹ của đời thường.

Đoàn Nguyên, tên khai sinh Đoàn Văn Nguyên, sinh năm 1981 tại Nam Định. Từng theo học Đại học Mỹ thuật TP. Hồ Chí Minh, nhưng do hoàn cảnh gia đình, phải nghỉ học, đi chép tranh kiếm sống. Sau thấy bế tắc, nhàm chán với việc chép tranh, Nguyên chuyển sang sáng tác. Với trang phục, bề ngoài cùng phong cách sáng tác quái dị như người tới từ một hành tinh ma mị, Nguyên có niềm đam mê mãnh liệt với hoa sen.

Dù bị đồn đoán là ‘điên’, ‘khùng’, ‘dị biệt’ nhưng Nguyên không bận tâm, không một lời giải thích. Cứ sống và tự do sáng tác theo cảm xúc và suy nghĩ hồn nhiên của mình. Tiếp xúc với Nguyên, tôi mới hiểu rõ: con người em đôn hậu, hiền lành, dễ mến.

Nguyên chia sẻ rằng làm nghệ thuật mà bị quản lý thì coi như là chết rồi. Anh muốn sống và vẽ hoàn toàn tự do, thả hồn theo trí tưởng tượng và tiềm thức dẫn dắt, không muốn đặt mình trong giới hạn, khuôn mẫu của xã hội.

Đoàn Nguyên và tranh của anh có thể là điên rồ trong mắt nhiều người, nhưng đó là sự thăng hoa phóng khoáng, dị biệt đến tột độ của một tâm hồn nghệ sĩ thực thụ, khẳng định cái riêng độc đáo của mình trong đời sống mỹ thuật đương đại.

Cảnh âm nhạc tại Kuala Lumpur đang trải qua một giai đoạn bùng nổ và ở trung tâm của sự phát triển này là Yonnyboii, một nhà soạn nhạc và ca sĩ đầy cảm hồn. Mới đây, anh đã giới thiệu một dự án đột phá, mà anh cho là đỉnh cao của sự nghiệp: hợp tác với huyền thoại Malique, người nổi tiếng với nhóm nhạc Too Phat. Ca khúc mới của họ, ‘Tanya Tuhan’ (Hỏi Chúa), không chỉ là một bài hát mà còn là hiện thân của một giấc mơ dài đã bị kìm kẹp, một ‘chiến thắng quan trọng từ nhiều góc độ và khía cạnh’ đối với nghệ sĩ hip-hop trẻ này.

Trong nhiều năm, Yonnyboii chỉ có thể ngưỡng mộ thiên tài của Malique từ xa, một cảm xúc chung của nhiều nhạc sĩ Malaysia. Tuy nhiên, số phận dường như đã có kế hoạch khác. Con đường của họ đã hội tụ, dẫn đến ‘Tanya Tuhan’ – một ca khúc mà Malique không chỉ mang đến dấu ấn biểu tượng của mình mà còn đồng sáng tác lời bài hát với tài năng 27 tuổi này, cùng với nhà sản xuất tổng thể của bài hát, LastKhalif.

Yonnyboii thú nhận rằng anh thực sự không mong đợi được hợp tác với Malique, người là một trong những ước mơ phải đạt được của anh. ‘Tanya Tuhan’ được hình thành từ quá trình làm việc cùng những cái tên đáng kính, để lại cho anh cảm giác ‘tự hào không thể tin được, nhưng cũng cảm thấy mình nhỏ bé so với tất cả những trải nghiệm mà tôi đã có’.

Bài hát khám phá cảm giác mệt mỏi phổ quát và tìm kiếm sự an ủi khi gánh nặng của cuộc sống trở nên quá sức chịu đựng. Yonnyboii chia sẻ rằng bài hát được sinh ra từ giai đoạn nghi ngờ gay gắt và câu hỏi không có lời đáp, khi anh cảm thấy ‘xa cách với chính mình và rất xúc động’. Anh hy vọng khán giả có thể ‘hiểu và cảm nhận sâu sắc những gì tôi đã cảm thấy’, khao khát rằng bài hát sẽ vang vọng như một bản anh hùng ca sức mạnh.

Dự án này cũng có sự tham gia của đạo diễn video âm nhạc Thaqif, người mà Yonnyboii coi là ‘giấc mơ đạo diễn’ và là người bạn đáng kính của mình. Video âm nhạc đi kèm hiện có trên kênh YouTube của Yonnyboii.

Tình yêu và sự ghen tuông – hai khái niệm không thể tách rời trong suốt chiều dài lịch sử của mối quan hệ con người. Mới đây, một người phụ nữ đã gửi câu hỏi đến chuyên mục của chị Hạnh Dung trên Báo Phụ nữ, xoay quanh vấn đề người yêu của cô không hề ghen tuông dù cô có gặp gỡ bạn bè nam giới hoặc thậm chí có người yêu cũ trên mạng xã hội. Câu hỏi này đã khiến nhiều người bắt đầu suy ngẫm về ý nghĩa thực sự của sự ghen tuông trong tình yêu.

Chị Hạnh Dung, với kinh nghiệm và chuyên môn của mình, đã đưa ra lời giải đáp cho vấn đề này. Theo chị, sự ghen tuông không phải lúc nào cũng đồng nghĩa với sự quan tâm. Nếu người yêu của cô không ghen, điều đó có thể xuất phát từ việc anh ấy tự tin và tin tưởng tuyệt đối vào cô. Sự tự tin này giúp anh ấy không cảm thấy bị đe dọa bởi những người đàn ông khác và tin vào sự bền chặt của mối quan hệ giữa họ.

Sự trưởng thành cảm xúc và gắn bó an toàn được xem là bảo vật quý giá của một mối quan hệ. Tuy nhiên, cũng có những trường hợp người ta ghen nhưng không để lộ ra, thay vào đó, họ âm thầm ghi nhớ và có thể bùng nổ vào một ngày không may. Trước tình huống này, chị Hạnh Dung đưa ra lời khuyên rằng cô nên trò chuyện cởi mở với người yêu về những cảm xúc và suy nghĩ của mình. Qua cuộc trò chuyện, cô có thể hiểu rõ hơn về suy nghĩ và cảm xúc của anh ấy, từ đó tìm ra cách để cả hai có thể thấu hiểu và tin tưởng lẫn nhau.

Mỗi người đều có cách yêu riêng, và điều quan trọng là bản thân có cảm thấy an toàn, ấm áp và hạnh phúc trong mối quan hệ này hay không. Chị Hạnh Dung cũng gợi ý rằng cô có thể đề nghị người yêu ghen hơn một chút để tăng sự kịch tính và niềm vui cho tình yêu. Ghen không phải lúc nào cũng phá hỏng mối quan hệ; vấn đề nằm ở cách mà sự ghen tuông đó được thể hiện. Sự ghen tuông mang tính tích cực khi nó thể hiện sự quan tâm và yêu thương chân thành.

Tóm lại, sự ghen tuông trong tình yêu không phải lúc nào cũng là một điều tiêu cực. Nó có thể là biểu hiện của sự quan tâm và yêu thương, nhưng cũng có thể là dấu hiệu của sự không tin tưởng và chiếm hữu. Điều quan trọng là cả hai bên cần có sự tin tưởng, tôn trọng và giao tiếp cởi mở để xây dựng một mối quan hệ bền chặt và hạnh phúc. Qua đó, mỗi cá nhân có thể học cách tôn trọng không gian và cảm xúc của nhau, từ đó vun đắp một tình yêu bền vững.

Qua những chia sẻ của chị Hạnh Dung, hy vọng rằng mỗi người sẽ có thêm những góc nhìn mới để hiểu hơn về bản chất của tình yêu và sự ghen tuông. Từ đó, mỗi mối quan hệ sẽ trở nên sâu sắc và ý nghĩa hơn, được xây dựng trên nền tảng của sự tin tưởng, yêu thương và tôn trọng lẫn nhau.

Trong bối cảnh công nghệ và giải trí số đang ngày càng chiếm lĩnh thị trường nghệ thuật, sân khấu kịch vẫn duy trì được vị trí quan trọng của mình như một nơi lưu giữ và truyền tải những giá trị nhân văn sâu sắc. Gần đây, Đài Hà Nội đã phối hợp cùng các nhà hát nghệ thuật thực hiện dự án ‘Sân khấu truyền hình’, đưa những vở kịch kinh điển của sân khấu Việt trở lại với công chúng bằng một diện mạo mới, hiện đại và công phu hơn.

Những vở diễn về con người và mảnh đất Hà Nội không chỉ đơn thuần là tác phẩm nghệ thuật, mà còn như là ký ức, bản sắc và dòng chảy âm thầm nuôi dưỡng tâm hồn của nhiều thế hệ. Từ thời kỳ chiến tranh đến những năm tháng đổi mới, hình ảnh người Hà Nội được khắc họa qua từng vai diễn – vừa hào hoa, thanh lịch, vừa mạnh mẽ và đầy tình nghĩa. Không ít tác phẩm sân khấu đã tái hiện không khí của Hà Nội trong những ngày tháng gian khổ, nơi tình người tỏa sáng giữa tiếng bom rơi, đạn nổ. Vở kịch ‘Lời thề thứ 9’ là một ví dụ điển hình. Tác phẩm không chỉ khắc họa chân thực hình ảnh người chiến sĩ nơi chiến trường ác liệt, mà còn làm nổi bật tình quân dân gắn bó keo sơn – nơi những con người xa lạ gắn bó như máu thịt.

Không chỉ dừng lại ở quá khứ, sân khấu còn tiếp bước vào dòng chảy của thời cuộc, phản ánh sự biến chuyển trong xã hội. Vở ‘Tôi và chúng ta’ – một trong những tác phẩm kinh điển của nhà văn, nhà soạn kịch Lưu Quang Vũ – đã gây được tiếng vang lớn trong dư luận một thời và cho đến nay, giá trị của nó vẫn không hề suy giảm. ‘Những vở diễn như ‘Lời thề thứ 9’, ‘Tôi và chúng ta’ cùng nhiều tác phẩm khác đã và đang góp phần tái hiện một Hà Nội sống động từ trong gian khó đến thời kỳ chuyển mình. Trên tất cả, đó là hình ảnh người Hà Nội với khí chất thanh lịch, tình nghĩa và luôn khao khát vươn tới những giá trị cao đẹp’, NSND Trung Hiếu – Giám đốc Nhà hát Kịch Hà Nội chia sẻ.

Khi các vở diễn kinh điển được phục dựng với tâm huyết của các nghệ sĩ, sự sáng tạo của nhà biên kịch và công nghệ của truyền hình, đó không chỉ là sự trở lại mà còn là một lần tái sinh mạnh mẽ. Trong không gian ấy, truyền thống không bị lãng quên mà được kể lại bằng hơi thở của hôm nay. Nhiều nghệ sĩ cho rằng việc phục dựng các vở diễn kinh điển không chỉ giúp giữ gìn bản sắc văn hóa mà còn là cách để kết nối với thế hệ trẻ. ‘Khi vở kịch được chiếu trên truyền hình, đó là sân khấu được đưa gần hơn đến với khán giả trẻ. Sân khấu có thể là một loại hình nghệ thuật từ lâu mọi người dần quên đi chỗ đứng’, diễn viên Thanh Sơn chia sẻ.

Dự án ‘Sân khấu truyền hình’ của Đài Hà Nội đã và đang góp phần bảo tồn những giá trị sân khấu truyền thống cũng như mang lại sức sống mới cho các loại hình nghệ thuật dân gian. Sự kết hợp giữa nghệ thuật dân gian và công nghệ truyền thông hiện đại trên các nền tảng số được kỳ vọng sẽ mang lại sức sống mới cho chèo – một trong những di sản văn hóa phi vật thể của dân tộc Việt Nam. Bên cạnh đó, các nghệ sĩ cũng hy vọng rằng những nỗ lực làm mới nghệ thuật truyền thống sẽ tiếp tục được khán giả đón nhận trong không gian số ngày nay. Đó cũng là một món quà nghệ thuật mang tinh thần tri ân, kết nối quá khứ với hiện tại bằng các giá trị hồn cốt của dân tộc.

Điền Huyền Linh, được biết đến với cái tên Điền70s, là một trong những stylist hàng đầu và có ảnh hưởng lớn trong ngành thời trang tại Việt Nam. Với phong cách độc đáo, cô đã kết hợp một cách tinh tế giữa nét hoài cổ và hơi thở đương đại, tạo nên dấu ấn riêng và trở thành người kể chuyện thời trang qua các bộ ảnh và dự án ấn tượng.

Điền70s đã chứng minh khả năng sáng tạo và sự nhạy bén trong việc nắm bắt xu hướng thời trang thông qua các dự án và hợp tác đáng chú ý. Cô đã có cơ hội làm việc với các nghệ sĩ nổi tiếng như Đen Vâu, Vũ, Suboi, Thảo Nhi Lê, và các thương hiệu thời trang lớn như Chanel, Dior, Gucci. Không chỉ vậy, cô còn hợp tác với các nhà thiết kế Việt Nam tài năng như Công Trí, Lâm Gia Khang, tiếp tục khẳng định vị thế và uy tín của mình trong ngành thời trang.

Trong một cuộc phỏng vấn gần đây, Điền70s đã chia sẻ về hành trình của mình trong ngành thời trang. Cô bắt đầu từ việc đơn giản là một người yêu thích thời trang và dần dần phát triển thành một stylist chuyên nghiệp. Qua những chia sẻ của mình, Điền70s nhấn mạnh tầm quan trọng của việc kể chuyện qua thời trang. Đối với cô, mỗi bộ trang phục không chỉ là một sự kết hợp của các món đồ, mà còn là một phương tiện để truyền tải thông điệp và câu chuyện.

Điền70s cũng đề cập đến cách tiếp cận công việc với sự sáng tạo và thử nghiệm không ngừng. Đây chính là chìa khóa giúp cô tạo ra những bộ ảnh và dự án thời trang độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân. Với tinh thần không ngừng sáng tạo và khám phá, Điền70s tiếp tục là một cái tên tiêu biểu trong ngành thời trang Việt Nam, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ stylist và những người yêu thích thời trang.